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2000年8月3上午10點，一陣鞭炮聲響，李聲耀領著一眾人祭拜天地，隨後《搞笑一家人》便正式開機了。
這一次他不打算像上一部劇一樣，先拍容易的，後拍難的。
他打算就依照劇情發展拍攝。
和一般的情景喜劇不一樣，《搞笑一家人》的故事關聯性非常強。
就像是《我愛我家》，《武林外傳》經常一集或者是兩三集講述一個主題，一個小故事。
你隔了一兩集不看，不影響下一集的劇情。
而《搞笑一家人》前後集關聯性很強。
整個劇情裡，人物一直都在成長變化，如果空了哪一集沒看，後邊可能會有一些迷惑。
這樣依照劇情拍攝，更容易讓表演者產生共情。
第一集劇情就是李順才一家人拍合照，一共有九個人，李順才，以及兩個兒子，還有三個孫子，他老婆，兩個兒媳婦。
一家人除了大兒媳精明能幹，其他人都馬馬虎虎。
李順才表演者是李大福，他老婆是李明啟，他的小兒子是郭小東，他的大兒子是張智堅，他的小兒媳是陳恏，他的大兒媳是於麗。
大孫子是薛之遷，二孫子是楊碩。
三孫子剛剛百日，就是一個可愛的小寶寶。
李明啟能來演李順才老婆，張智堅能來演大兒子，這是李聲耀一開始沒有想到的，在燕京的時候，他僅僅定了兩個角色，其他人都讓大福影視公司和姑蘇衛視選。
然後他們遞上了一份演員名單，當時李聲耀看到了李明啟與張智堅的名字，心中就稍稍詫異。
後來仔細一想便明白。
李明啟雖然在《還珠格格》飾演容嬤嬤大火，但是這個角色容易定位。
李明啟據說上街買菜都被人罵，給人丟爛菜葉，後續很多劇本遞到她跟前，都是惡毒老太太。
她不想被角色定型，全部拒絕了。
從九八年演完《還珠格格》後，接下來到現在大概兩年時間，她就演了四部戲，全部都是配角，總共進組不超過半年時間。
而張智堅的情況更加糟糕，雖然他有演技，也很有型，但是沒辦法，沒有人脈，沒有資本捧。
育梁書記這個時候主要在話劇舞臺表演，電視劇方面，經常隔了一兩年才接一部戲，還都是配角。
為了演這一部劇，他甚至搞了一個爆炸頭。
於麗的情況和張智堅差不多。
於麗和韓版的大兒媳身材很像，都掛著兩座山峰，走起來威風八面。
至於薛之遷是滬城衛視送來的人，頂替了原先選的一個少年，十七歲的薛之遷看起來很謙虛，非常靦腆。
而楊碩正是後來的油王代言人，他此時只有十七歲，一點不油，身材高大，非常適合二孫子的形象。
劇情中二孫子是學校混混老大，經常打架，上高中騎摩托車。
總之這幾個演員，李聲耀非常滿意，他現在唯一擔心的就是這些人沒有喜劇表演經驗。
“第一場第一鏡，開始。”
伴著場工的叫喊聲，李大福，李明啟一干人迅速進入表演狀態。
為了配合李明啟，李大福頭髮染白了，看著老了二十歲。
他本來就瘦瘦小小的，倒是和韓版李順才模樣很像。
大家很快各就各位，表演起來。
李聲耀坐在導演監視器後邊，從第一眼開始就皺起了眉頭。
表現最好的是本色演出的李大福，然後是李明啟。
其他人，包括郭小東，張智堅，陳恏，以及於麗都非常浮誇，可以說非常差勁。
還沒有到孫麗的戲份，她坐在李聲耀後邊幫忙，見李聲耀臉色冷下來，忍不住問道：“導演，怎麼了，我覺得挺好的啊。”
難怪你以後演不了喜劇，這就是觀念上的差距。
李聲耀深吸一口氣，隨後擰開保溫杯，喝了一口茶，平復了心情，他知道不能怪郭小東他們，他們沒有相關的表演經歷。
這件事要慢慢來，積累經驗。
“不好，喜劇表演最忌諱的就是浮誇，一定要真實，要有信念感，你是荒誕世界中，一個真實的人物。”
喜劇說白了就是逗人笑，讓人生產愉悅心情的戲劇。
怎麼讓人產生愉悅心情呢，有兩種辦法，一是給他錢，給他老婆，給他豪車，給他需要的東西。
二是讓他產生優越感。
第一種顯然影視劇製作方給不了，他們只能選擇第二種。
這就是為什麼所有的喜劇，都至少有一個悲情的角色。
這個人可能是弱智，傻，笨，醜，老，無能，固執。
他遇到了難堪，窘迫，尷尬，失敗的事。
觀眾看到了這樣的人，心裡有了優越感，這就開心了。
周星星的喜劇電影，這個悲劇的人，往往都是主角。
他的電影裡，主要有兩種笑料，第一是主角與環境會有巨大的反差。
第二是主角與其他人物有巨大的反差。
主角與環境，就像是《逃學威龍》，一個三十歲的正義警察臥底校園，校園裡邊有混混，這反差感就出來了，大傢伙不用看，都能想象有趣的事。
主角與其他人物，就像是《功夫》，主角一個小混子，斧頭幫一群真正的黑色會，人家是殺人要命，但主角就像是臭屁蟲一樣插科打諢，這就是人物與人物的反差。
實際上不管是《功夫》，還是《逃學威龍》，現實中這樣的事非常少。
可以說電影中的世界有些不正常，有些荒誕。
這個時候依舊需要表演者有信念感，喜劇依舊要以正劇的態度表演。
這一點其實非常難，演技要求非常高，說明白了就是要求演員在正劇中逗笑觀眾。
還有一點是絕大多數喜劇角色是悲傷的，他剛剛出場，眼中就帶著悲情，眼中沒有光，他的氣場是弱弱的。
這兩點能刷下九成五的演員。
像是按住啦北鼻這樣的演員就不用說了，她既沒有演技，眼睛裡沒有任何東西，沒有任何故事。
就拿章子宜和鞏麗來說，演技絕對好，但她們依舊演不了喜劇。
她們眼睛力量感太強了，一看就是一個勁勁的人，觀眾看到這樣的人，不會覺得她們要出醜，不會有優越感。
這就是為什麼優秀的喜劇演員這麼少的原因。
還有一個非常明顯的反面例子就是快樂家族五個人，有一段時間，他們年年都會演喜劇電影，年年出來霍霍觀眾。
但那些喜劇電影十坨屎一樣臭。
除了劇本不行，最大的原因就是這五個人演電影的時候，都非常開心，嘻嘻哈哈的，眼神明亮，一看就假。
演喜劇電影，人物一定是悲傷的。
當然這是在大螢幕上，電視劇播放的情景喜劇，要求沒有那麼嚴格。
但演員依舊要有信念感——你是荒誕世界裡的一個真實人物。
就像是剛剛那場戲，李順才一家人拍大合照，觀眾看的歡樂，但演員不應該是嘻嘻哈哈，熱熱鬧鬧，而是要表現其他情緒，比如煩躁，鬱悶，無語。
李順才想要抱小孫子，結果被尿臉上。
李順才的老婆為了拍照站位和李順才爭辯，為了大兒子的髮型，與大兒媳爭辯。
大兒子夾在媽媽和老婆之間，就像是麵糰一樣，最終他還是選擇聽老婆的話。
小兒子與小兒媳面和心不和。
大孫子想要學習，二孫子想要出去騎摩托車。
演出這樣的矛盾感，這樣才有笑料。
等大傢伙演完後，李聲耀拍了拍手，隨後來到一眾演員跟前，一個一個告訴他們，這個角色此時是什麼心態，要以正劇的狀態來表演。
李明啟容嬤嬤一樣的眼睛閃過一抹亮光。
她演過喜劇，她知道演喜劇需要什麼狀態，她沒想到李聲耀這麼年輕，竟然一眼看穿了。
她還想著上午拍完了提點一下，現在看來不用了。
